金秋的羊城,当第五届中国音乐金钟奖金钟敲响的时候,作为广州市各类欢迎金钟奖系列音乐文化活动之一的广州民族乐团欢乐金秋专场音乐会，11月12日在星海音乐厅举行。
这场音乐会，既有新创作的曲目《节日的步行街》，又有广东音乐《孔雀开屏》、《赛龙夺锦》；既有我国流行的民族器乐曲《京调》，又有气氛热烈的潮州大锣鼓《神采飞扬》；既有浓郁岭南地域特色的民乐合奏《新春锣鼓》、广东音乐五架头《娱乐升平》，又有琵琶独奏《秦川抒怀》，还有唢呐与乐队《山村来了售货员》……形式多样，曲目丰富，充分显示了乐团的演出实力和精神风貌。
而在这背后，谁能想象，举行此次专场音乐会的广州民族乐团建团仅一年。谁又能想象，该团已先后参加了广州市10多场大型文艺演出和对外交流活动，并逐步建立了每月下社区的制度，走出了一条贴近实际、贴近生活、贴近群众的发展道路。
一个创新体制的民族乐团的诞生
从一开始，广州民族乐团就选择或者说注定要走一条与以往文艺院团不同的道路，即“业余办团，政府扶持”。也就是说，政府退出具体的管理、经营和运作，让乐团自己去闯市场。具体来讲，它由广州市文化局实行指导和监督，由广州市群众艺术馆实行直接的组织和管理，演员面向社会招聘，经考核后录用。这对于广州文化体制改革而言，是一个新的突破。
谈起广州民族乐团的组建，广州市文化局副局长张润华说，一方面，它是该市构建公共文化服务体系的一项重要举措。公共文化服务是政府公共服务的重要内容，是文化建设的重要方面。《中共中央关于制定国民经济和社会发展第十一个五年规划的建议》中明确提出：“积极发展文化事业和文化产业。加大政府对文化事业的投入，逐步形成覆盖全社会的比较完备的公共文化服务体系。”积极构建公共文化服务体系，保障公民基本文化权益，满足广大人民群众的基本精神文化需求，体现了先进文化的前进方向，体现了“以人为本”的科学发展观，也体现了构建社会主义和谐社会的要求。
张润华说，从另一方面来说，组建广州民族乐团也是该市文艺院团文化体制改革“投石问路”的第一步。一直以来，文艺院团的改革是文化体制改革的重点和难点，人们在文艺院团是否要由国家养起来这个问题上，存在多种看法。组建广州民族乐团，就是要开辟一块试验田：采用新体制，不靠政府养，而是依靠社会力量，依靠散落在民间的民族音乐人才和广大的音乐爱好者，将艺术团体直接推向市场。广州是音乐的沃土，自古以来丝竹之乐、锣鼓之声终年不辍，诞生了著名的音乐家肖友梅、冼星海、马思聪等。同时，广州人喜爱音乐，广大市民向来就有组织器乐演奏、歌曲演唱活动的传统。全市仅各类音乐演奏演唱私伙局就有1275个，老年合唱、少儿合唱在全国也处于领先地位，自发性的群众音乐活动丰富多彩。随着中国音乐金钟奖的落户和第三届、第四届的成功举办，广州的音乐文化氛围日益浓郁，广州正朝着音乐强市、音乐名城、音乐之都的目标迈进。因此组建广州民族乐团，群众基础和市场潜力都比较有优势，而且也希望能通过这种方式传承和发展民族音乐，让广东音乐走向全世界。
广州民族乐团的组建得到了广州市委、市政府的高度重视和大力支持，并被纳入广州市推进文化体制改革的工作日程。广州市文化局为乐团提供一定的开办费，并在乐团成立的头3年，每年从广州市民族文化保护经费中拿出50万元用于乐团发展，并由市群众艺术馆负责乐团的组织管理和提供排练场地。乐团的建制确定为60人左右，包括管乐9人，弹拨乐13人，弦乐30人，打击乐8人，属于规模适中的艺术团体，主要演奏广东音乐名曲和创作曲目。他们的目标是把广州民族乐团办成代表广州业余最高水平、最具生命力的民族乐团。
该团定位于“自愿参与、群众团体、业余性质”，是由专家和业余爱好者相结合的群众性文艺社团，采取全员聘任制，面向全省招聘乐团团长，乐团主要成员同样面向社会公开招聘，应聘人员基本上是艺术院校毕业生和专业团体转行人员，具有较强的业务能力。
据该团副团长、广州市群艺馆副馆长王平介绍，广州民族乐团以演出为中心，全面实行市场运作。除了群艺馆提供必要的排练场地，给团长、领队、指挥一定生活补贴之外，其余的问题都要靠乐团自己解决。乐团的经费来源一方面依托广东音乐基金筹集乐团发展资金；另一方面，乐团必须到市场上去找饭吃。这就决定了乐团不能“领导一大群，后勤一大堆”，而必须“轻装上阵”，根据市场需求，深入到社区、部队、院校、企业、农村，开展培训指导、演出服务、音乐讲座、民乐介绍等活动，通过提供有偿文化服务，使乐团走上良性发展轨道。
活跃的演出
2004年10月13日，是一个具有特别重要意义的日子。这一天，庆祝广州解放55周年暨广州民族乐团成立首演音乐会在黄花岗剧院举行。广东省委常委、广州市委书记、市人大常委会主任林树森，副省长雷于蓝及社会各界近2000人一起观看了演出。音乐会熔传统、经典与创新于一炉，潮州大锣鼓气势磅礴，民族管弦乐《珠江风采》激昂奋进，民乐与合唱《平湖秋月》、《龙舟飞歌》粤韵飞扬。广州民族乐团“初试啼声”，首演成功，为穗粤群众献上了它的第一个音符。
自成立以来，广州民族乐团十分重视参加演出实践活动，不断排练，积累演出节目。记者了解到，一年多来，他们已经参加了10余场大型的文艺演出，受到观众的欢迎和好评。
首演之后，2004年11月4日，该团参加“粤韵羊城”第四届羊城国际粤剧节群众粤剧曲艺专场晚会；11月29日，参加“颂羊城迎新春”广州市群众艺术馆创作作品展演；2005年2月4日，参加“同贺新春共铸辉煌”广州市委机关新春团拜会；4月30日，在广州市文化局领导带领下到从化送戏下乡演出；5月27日，参加“古风新韵――广东音乐基金成立10周年音乐晚会”……值得一提的是，今年5月下旬，广州民族乐团小乐队还代表广州市赴立陶宛参加2005年国际民俗音乐节，第一次走出了国门。乐团带去的笙和琵琶等东方民族乐器，以其独特的音质、声情并茂的演奏，深深地打动了国外观众。据了解，明年乐团还将应邀赴柬埔寨开展文化交流活动。
自今年6月起，广州民族乐团每月深入区、县社区，开展“月月巡演”活动，把广东音乐和民族经典音乐送到社区，掀起了一股民乐社区热。如，7月1日，在广州市芳村区白鹅潭文化广场为芳村区庆“七一”活动广场演出；7月18日，在佛山石湾文化广场演出；9月16日，在黄埔区为欢度中秋文艺晚会演出；10月1日至4日，分别参加在白云区、黄埔区、海珠区、天河区的庆国庆文艺晚会演出……
初步成功的经验
广州民族乐团在其成立一年多的时间里，能得到观众的认可，在国内外产生积极影响，其精神可嘉，经验可鉴。
各级领导高度重视，为广州民族乐团的发展提供了有力保障和支持。
广州市委、市政府高度重视广州民族乐团的组建和发展。根据广州市委深化该市文化体制改革的整体部署，广州民族乐团走的路子是文化体制上的创新，新的体制对于广州民族乐团来说是压力，更是发展的动力。
广州市文化局高度重视广州民族乐团的建设和发展，把其作为重要工作来抓。局领导多次深入市群艺馆，召开专题工作会议，与群艺馆领导、民乐团领导一起研究民乐团的管理机制、人员队伍、演出曲目、活动安排等事宜，为广州民族乐团的发展提供了有效的指导和支持。广州民族乐团参演的大型晚会“古风新韵――广东音乐基金成立10周年音乐晚会”，时间紧，任务重，要求高，局领导亲临排练现场，仔细倾听每一首乐曲的演奏，认真指导每一个节目的表演，精益求精，与演职人员一起工作到凌晨一点，保证了晚会的高质量演出。
面向市场练内功，演出经常化、排练制度化。
为了赢得市场，赢得观众，广州民族乐团力求演出经常化，主动开展公益性和商业性演出，重视曲目的选择、积累，注重曲目与节目形式的搭配，培养潜在观众，扩大社会影响。高质量的演出是赢得观众的根本，为了提高演出质量，乐团制定了全年的排练计划，排练制度化。乐团团员来自各行各业，每个人都是利用业余时间参加排练和演出，为了统一时间，加强排练，乐团实行每周一次的常规排练制度；根据演出任务，可增加排练次数。
健全管理机制，增加乐团的凝聚力。
一是充分发挥业务骨干的带头作用。团长和业务骨干的凝聚力和战斗力对整个社团的发展是至关重要的。广州民族乐团团长由原广东省民族乐团团长、民乐界专家陈葆坤担任，广州市群众艺术馆副馆长王平、原广州歌舞团艺术室主任廖世方任副团长。在日常管理、排练、演出中，乐团注意充分发挥业务骨干的作用，做到人尽其才、物尽其用，使乐团的各项工作很快就走上了正常轨道。
二是建立和健全乐团的各项管理制度。在管理上，广州民族乐团在吸收专业团体好的管理办法的同时，积极创新，克服以人管人的随意性，建立以制度管人、管事、管物的科学管理办法。制定出《广州民族乐团章程》、《排练规章制度》、《请假规章制度》、《团长、副团长、声部长岗位职责》等一系列有效的管理制度，用管理促发展。
三是团员动态管理，建立以业务骨干为中心的人才梯队，对团员实行动态管理。乐团排练节目的同一角色常常有几位骨干和后备团员形成软约束，演出时间与预定演员安排一旦发生冲突，则有其他骨干和后备团员顶替。由此建立起以业务骨干为中心的人才梯队，在第一梯队业务骨干的外围形成第二、第三等多个梯队，梯队间有上有下、有进有出，动态管理。
形成特色，建立良好的氛围。
广州民族乐团是一个业余乐团，是由专家和业余爱好者组成的群众性文艺社团。对民族音乐的热爱与追求让来自各行各业的团员走到一起，团员之间融洽、和谐，没有利益冲突，共同的爱好让乐团凝聚成一个团结的整体。许多团员发自内心地说：“这里的氛围好，像个大家庭。”也正是这种氛围使乐团形成了严谨、专业、亲切、易于为老百姓所接受的演出风格。
规划未来，启示来者
根据广州市文化局领导“明确目标、把握时机、解放思想、扎实推进”的指示精神，广州民族乐团积极摆脱旧思维的束缚，创新工作方法，努力促进乐团各项工作的落实。同时，根据局领导对民族乐团办团方向的定位，认真处理好三个关系。
一是处理好规模、阵容与形式多样的关系。根据乐团是群众性业余团体的特点，扬长避短，在规划乐团规模、阵容的时候把握好度，不采用太过庞大的乐队，而尽量采用中、小型乐队。在策划、规划、选择曲目的时候，以短小精悍的经典曲目为主，同时创新曲目的演奏形式，形式多样，灵活多变。大型乐队的节目则求精，提高艺术水平，凸显广州民乐的艺术高度。
二是处理好创作排练与演出活动的关系。广州民族乐团成立的根本目的是丰富人民群众的精神文化生活，他们始终把此目的当作乐团的主要职责和立团之本。作为群众性的业余乐团，目前很难承担起音乐创作的功能，它的主要任务是普及和演出。乐团不把创作视为必需的业务工作，但鼓励对经典曲目进行重新编配、创新曲目的演奏方式和表演形式。
三是处理好质量品牌与社会影响的关系。广州民族乐团积极参加各种公益性演出，并固定时间、固定地点为广大市民进行公益性演出。此外，乐团还注重品牌建设，希冀迅速占领各种演出市场。他们提出，每年要进行一定的商业性演出，通过商业性演出的策划、包装、宣传，打造乐团的品牌。每年安排一次“广州民族乐团演出季音乐会”，展示不同形式、不同风格的曲目，让观众集中享受一次民族音乐的大餐。乐团还将通过交流、访问演出来促进乐团的品牌建设，争取适时与香港、台北等地的民乐团合作，或进行访问演出，扩大乐团在民族音乐领域的影响。每年举办新年音乐会是打造品牌的重要手段之一。乐团将根据每年的实际情况，赋予每年音乐会以不同的主题，音乐会完全按市场方式运作。
他们意识到，乐团的发展将是一个逐步成熟的过程。按照“长远规划、逐步实施”的原则，乐团制定了一个3年的规划，每一年根据实际情况，突出重点，并制定相应的详细的工作落实方案。
规划明确提出，通过3年的努力和发展，使乐团达到：各项管理更加规范，艺术水准不断提高，名列国内同类团体的前茅，乐团的品牌在观众中享有较高认同和声誉，能出色地代表广州进行文化交流和访问演出；并逐步建立起健康的“造血”机能，为乐团可持续发展奠定良好的基础。
单纯地建设一个民乐团，并不能达到提高民族素质的目标，而是要在建设民族乐团的过程中，激活各个环节，促进全社会都来关心、参与文化建设，培养民族音乐观众欣赏群体。因此，在积极推进广州民族乐团发展的同时，还要抓好讲座、培训、普及等系统工作。广州民族乐团2005年至2007年的工作，都是围绕这些环节来部署实施的。
